毕珠光在绘画艺术上的造诣,源于其深厚的传统根基和丰富的艺术修养;豁达率直的性格,在体现他人格魅力的同时,也让其作品烙上了鲜明的个人风格。
在写意花鸟画的创作上,他师古而不泥,大胆创新,不拘一格,在追求意境的同时,又主张笔法的简约,他娴熟的运用笔墨和色彩的变化,渲染着墨彩的层次和韵味,恰到好处地表现写意花鸟画的情趣与神韵,故其作品也深得国内书画界名家的好评。
毕珠光,1954年生人,辽宁阜新人,字逸墨楼主,号小城弄墨人。结业于清华美院颜泉导师写意花鸟画创作高研班。
他的写意花鸟画总能给观者带来审美愉悦和心灵慰藉。画一幅画,既能感动自己,又能打动别人,这样的画就是好画。毕珠光做到了。
毕珠光属于“大器晚成”一类的画家。花甲之年他又重操画笔,创作激情呈“井喷式”迸发,佳作迭出,屡次在全国展赛中折桂。更重要的是,他的画风趋于成熟和稳定,这是评判一位画家创作水准的重要标尺。
写意花鸟画出彩不易,需要画家有扎实的笔墨功夫和高尚的生活情调。纵观毕珠光的花鸟画,艺术特征鲜明突出,我认为可用三个字来概括:真、朴、趣。
毕珠光对花鸟画创作题材是有选择的,向上向善是他追求的创作理念,他能挖掘传统花鸟画创作题材,赋以时代意义,藉此传导精神力量,表现思想主题。
荷花、牡丹、水仙、紫藤以及梅兰竹菊是其主创题材,近一时期,他又选择胡杨树、向日葵等进行创作,《大漠风骨》《向阳不曾改初心》等,画面简洁明快,寓意深刻丰富,充满着正能量,弘扬着主旋律,高扬起民族精神、时代精神的大旗,给人以鼓舞,给人以力量,做到了“笔墨当随时代”。
真——胸襟落拓,追寻本真。
荆浩在《笔记法》中说:“度物象而取其真”,“真”者有二解,既是物象之质也,亦含绘者的真情感。这种情感是对物象真挚的褒扬和赞誉,是画家感情与心志的表达。
毕珠光的画重写意,既有大写意的遗貌取神,又有小写意的筋骨丰神,往往意在笔先,表情达意,笔墨沛然;重写情,情趣高雅,自然万物都赋予了拟人化的情感寄托,画家的博爱之情,跃然纸上;重写心,心迹双清,画迹即心路,生活的淬炼使他不为名利所累,其画作一如他率真旷达的性格,透彻澄明。
来源:国画雅集