他推动了中国美术的发展，在中国画坛上，他是无可替代的艺术大师

吴昌硕在浙江于1844年出生，本名原来叫吴俊，后更名为吴昌硕，在晚年70岁时，他称自己为“”吴字”。

他是清末民初的一位很有名气的篆刻家，也是一位很有名气的画家。在绘画方面，他擅长的是写意花卉，不仅如此，他还将书法融入到画中，形成了属于自己的独特画风。

他经常以篆笔写梅兰，狂草作葡萄，他所画的花卉木石，笔力都是非常敦厚且老辣的，气势也很足，不会软踏踏的。在当时与任伯年，赵之谦等人被称为“清末海派四大家”。

他的画作最出色的就是写意牡丹图，画中浑厚豪放，以书入画，以印入画，以金石器入画高古凝重，气势磅礴。

他的画与白阳相比，多了气势，与徐渭相比，多了厚重苍茫，与八大山人相比，多了烂漫，与复堂相比，多了沉雄，与赵之谦相比，则更显老辣。

在构图方面，巨石上方有着花朵艳丽的几株红牡丹，红黄相间，光彩夺目。硕大的花朵在枝繁叶茂下衬的更加风姿绰约，旁边偶尔还会添上几株含苞欲放的牡丹花苞，在视觉上形成了鲜明的对比。

在牡丹画中，大多使用了单纯且朴厚的笔法，大致写意出花卉与奇石，不管是单色还是复色，都运用自如，酣畅淋漓。

画中丰富的灰色层次使得画面的张力更加增强，画中苍茫浑厚之气仿佛下一秒就要蓬勃而出，实在是令人赞叹不已。有时还会给画配上一首趣味盎然的诗，活泼洒脱，有时还会盖上古朴的印章，使之与众不同。

吴昌硕在绘画上造诣是很高的，到现在，大家提起他的画作还是赞叹不已，惊为天人，而他在中国美术的发展史上，无疑是起到了推进发展的作用，中国画坛上，他是无可替代的宗师。