唐诗和宋诗为中国诗歌发展的两大高峰，后代诗歌大体上都无法超越两代的风格范围。

在中国诗学批评史上，由于时代风气、个人喜好和诗学主张的不同，形成了尊唐派和宗宋派的长期论争。

据史料记载，欧阳修是划诗歌为唐、宋的第一人。而在研究唐诗宋诗的论争时，绕不开的一个人却是杨慎。

杨慎是明代著名的学者、文学家，他不仅富有文学才能，对各种体裁都运用自如，而且学术上的成就也非常卓越。

他对古代文学创作发表了诸多精辟的见解，比如对“诗史”内涵的诠释、对李杜二人的定位、对律诗起源的探究等等。

杨慎十分推崇唐诗，称其“绝妙今古，一字千金”，但并不是一味赞美。对于唐诗中的拙劣之作，他也不惜余力地进行批评。

杨慎赞同前人将唐诗分为四个时期的做法，认为盛唐诗歌代表了唐诗的最高成就，但其他时期也不乏佳作。

在《升庵诗话》中，他选择四首晚唐诗，赞其为“绝唱”：

许浑《莲塘》诗：“为忆莲塘秉烛游……”他如韦庄“昔年曾向五陵游”一首，罗隐《梅花》“吴王醉处十涂里”一首，李郢《上裴晋公》“四朝忧国鬓成丝”一首，皆晚唐之绝唱，可与盛唐峥嵘，唯具眼者知之。

这几首诗中，唯有韦庄一首较为知名，其他三首偏冷门。一起来读读吧！

韦庄《忆昔》

昔年曾向五陵游，子夜歌清月满楼。

银烛树前长似昼，露桃花里不知秋。

西园公子名无忌，南国佳人号莫愁。

今日乱离俱是梦，夕阳唯见水东流！

这首诗名为“忆昔”，实为伤今，是诗人有感于长安兴衰而作。

韦庄是唐初宰相韦见素后人，诗人韦应物四世孙。在盛唐之时，韦庄出身的韦家和杜甫出身的杜家，是两大望族，有“城南韦杜，去天尺五”之称。

然而到了晚唐，两家俱已衰落。韦庄更是自幼父母双亡，家境寒微，早早从长安移居到了虢州。

公元880年，45岁的韦庄到长安应试，正遇上黄巢的叛军攻入长安，在战乱中被困城中两年。

亲眼看到这座古都的繁华与乱离，有感于昔盛今衰，忍不住写下了这首感怀诗。

《唐诗笺注》中品评此诗曰：

上六句俱言昔日宴游，太平时叙，极意欢娱。结言乱离之后回首当时，竟成梦寐，而夕阳西下，水自东流，真令人悲叹不尽也。

确实如此，诗中的前六句，用秾丽的色彩描绘了昔日长安的繁华景象：

即使到了夜半子时，豪门贵族的家中仍然一片歌舞升平、欢歌达旦，天上月光清辉普照，树前燃起了明亮的银烛，与艳若桃花的美人追欢逐乐。

他们不分昼夜地沉醉于声色之中，享受春风桃李温香软玉，却忘记了前方还有肃杀的秋天。

“西园公子名无忌，南国佳人号莫愁。”

“西园公子”指的是曹丕，“无忌”则是信陵君，“莫愁”是《旧唐书》中能歌善舞的女子。

同时，“无忌”与“莫愁”也借用了它们的字面意义，即纵情游乐、无所顾忌的高门公子和不解国事、不知忧愁的歌舞伎。

这两句乍读白话，实则蕴含了丰富的指代意义，将矛头直接指向醉生梦死的王孙贵族。

然而，往事如梦，大唐王朝已陷入了沧桑离乱，走进了夕阳暮色之中。

诗人在尾联荡开一笔，往昔的追忆戛然而止，画面被拉回到苍凉的现实。

想社稷倾危、国乱家离，看夕阳西下、逝水东流，这暗淡悲凉的意境，正映射着帝国的末日。

诗人将自己的忧虑与悲哀，隐在花月管弦、裘马脂粉之后，显得朦胧缥缈，却深沉蕴藉，耐人咀嚼。

罗隐《梅花》

吴王醉处十馀里，照野拂衣今正繁。

经雨不随山鸟散，倚风疑共路人言。

愁怜粉艳飘歌席，静爱寒香扑酒樽。

欲寄所思无好信，为人惆怅又黄昏。

罗隐，原名罗横，曾十次参加进士考试，都铩羽而归，便以“隐”为名，从此隐居于九华山。

历来咏梅诗词无计其数，但多题咏“一枝”、“一树”，以曲以欹以疏为美。

罗隐的这首咏梅诗，写的却是杭州西湖边、孤山之上，方圆十余里的梅花林。

这繁花盛放的十里梅园，点亮了原本荒凉的山野，暗香浮动萦绕衣襟，令人沉醉。

山间初春的风雨料峭，连山鸟都不耐寒冷，四处飞散回到巢穴避雨，梅花却始终如一地绽放着，不畏春寒、不惧雨洗风摧。

那寒风刮过，花枝沙沙作响，宛如美丽的花朵脉脉含情，与行人轻声细语。

梅花惯来孤高傲然，不慕浮华，不像夭桃艳李般取媚于歌舞筵席上。

它只爱与文人雅士在山间相会，以娴静的风度，为他们的酒杯注入阵阵寒香。那种“粉艳飘歌席”的角色，只能使它感到无比的羞辱和愤怒。

这首《梅花》是借梅讽世，借物喻情，委婉含蓄，措词妙丽，却显沉郁。

罗隐早年便有匡时济世的抱负，自比为清高雅静的梅花，却总被腐败的官场与现实逼迫，逼他趋炎附势、苟合于时。

诗人借怜梅而叹己，感叹自己和梅花一样生不逢时，却不肯争春献媚。

许浑《莲塘》

为忆莲塘秉烛游，叶残花败尚维舟。

烟开翠扇清风晓，水泛红衣白露秋。

神女暂来云易散，仙娥终去月难留。

空怀远道难持赠，醉倚阑干尽日愁。

许浑是晚唐最有影响力的诗人之一，专攻律诗，后人甚至将他与杜甫相提并论。

他擅长写雨写水，如“溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼”，如“日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼”，如“残萤栖玉露，早雁拂金河”都是他笔下的经典名句。

这首《莲塘》，也有题名为《秋晚云阳驿西亭莲池》、《秋夕有怀》，可见诗写于某一年中秋之夜，是在江苏省丹阳县外的云阳驿西亭送别友人所作。

此时秋风已起，红消翠减，再无盛夏和早秋时满塘荷花盛开的美景。

诗人分外珍惜这一年中最后的荷花，就算天色已晚，也要点上蜡烛，划船到池中欣赏。

荷花荷叶都已经走向残败，却依然围绕着小船，在空气中散发着清香的气息。

从深夜到清晨，诗人和朋友都流连在花丛之中，直到清冷的晓风吹散了晨烟，晶莹的露水从荷叶上滚落下来。

而伴着荷叶亭亭玉立的，是半开半落的荷花，临风带露，如同清丽的红衣佳人。

它就像巫山神女，云开雨散，便飘然而去，隐入深山之中。

它就像月中嫦娥，月圆月缺，终究难以挽留住她清丽的身影。

而天已破晓，友人也不得不踏上远行的道路。诗人怅然若失，心中对远去的友人充满了怀恋，却没有什么可以送给他。只能靠着栏杆，看着他远去的背影，独自忧愁。

这一池莲花，正如离去的友人，美好却无法挽留。许浑将离愁写得缠绵又含蓄，仿佛还带着荷花清冷的香气。

李郢《上裴晋公》

四朝忧国鬓如丝，龙马精神海鹤姿。

天上玉书传诏夜， 阵前金甲受降时。

曾经庾亮三秋月，下尽羊昙两路棋。

惆怅旧堂扃绿野，夕阳无限鸟飞迟。

裴晋公即裴度，是白居易“令公桃李满天下”诗中的主人公。

裴度曾在朝为相二十多年，平定淮西，帮助唐宪宗实现“元和中兴”，为大唐续命100年，被封晋国公。

李郢与裴度地位悬殊，唯一的交集便是曾向他投递了这首献呈诗。

既然是献呈诗，当然少不了歌颂赞美的内容。

但直白的赞美容易显得空洞，李郢这样以叙事的形式赞美，显得具体而真挚。

裴度在德宗贞元初及第入仕，历经宪、穆、敬、文四朝，“出入中外，以身系国之安危、时之轻重者二十年”，被称为“郭子仪第二”。

李郢赞他“四朝忧国”，称他因此而鬓发皆白如蚕丝，又用“龙马精神海鹤姿”对裴度人格、形象和精神境界进行了塑造和拔高。

首联两句不仅对裴度的一生做了准确而精炼的概括，同时又富有感情，实乃经典“马屁”。

颔联叙述了宪宗下诏任命裴度为相和裴度率军平定淮西叛镇二事，都是裴度生命中的最亮点。

颈联则用东晋庾亮和羊昙的典故，庾亮平定叛乱有功，羊昙则擅音乐与下棋，用两位名人作比，化虚为实，赞美了裴度的文武双全、功勋与才情兼具。

全诗几乎全是理性叙事，尾联用“惆怅”二字，明显地表达了情感倾向，表现出了文宗后期裴度投闲置散的惋惜。

这首诗作为献呈诗，有叙有抒，具体生动，堪称该体裁中的“范文”。

来源：古典文学与诗词