天净沙·秋思

元・马致远

枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，

古道西风瘦马。

夕阳西下，断肠人在天涯。

这首被誉为“秋思之祖”的小令，以蒙太奇般的意象叠加构建出天涯羁旅的苍茫图景。前三句纯用名词铺排，九个意象如散落的秋叶飘零在时空的荒野——“枯藤老树昏鸦”以衰败的生命形态涂抹暮色，“小桥流水人家”在温馨中反衬孤独，“古道西风瘦马”将苍凉旅途凝成永恒剪影。末二句如镜头缓缓拉升：血红的残阳浸透所有画面，那个牵着瘦马的游子，既是画中人，也是千年文人的精神符号。全曲不着一字抒情，却让每根枯藤都成了离人肝肠的纹路，每缕西风都化作穿透历史的乡愁。

天净沙·秋

元・白朴

孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，

一点飞鸿影下。

青山绿水，白草红叶黄花。

这首元曲以意象叠加的蒙太奇手法，在冷暖碰撞间展现秋日丰沛的生命力。前两句泼墨冷调：孤村残霞浸染暮色，老树寒鸦与轻烟共舞，枯笔勾勒出萧瑟苍茫的底色；“一点飞鸿”蓦然划破凝滞时空，翅影掠过处抖落万千碎金。末两句忽转斑斓——青山抱水点染青碧，白草伏地托起红枫黄菊，色块碰撞如梵高笔触般炽烈，在枯藤寒鸦的寂寥底色上，迸发出秋日最浓烈的生命宣言。全曲在冷寂与绚烂的张力间，完成对秋天灵魂的立体塑形：那振翅远去的鸿雁，正是穿越荒芜寻访斑斓的诗心。

水仙子·咏江南

元・张养浩

一江烟水照晴岚，两岸人家接画檐，

芰荷丛一段秋光淡。

看沙鸥舞再三，卷香风十里珠帘。

画船儿天边至，酒旗儿风外飐。

爱杀江南！

这首元曲以鲜活的笔触勾勒江南秋日胜景，在动静交织中尽显水乡灵秀。首句“烟水照晴岚”如淡墨渲染江天氤氲，接画檐的民居与淡秋光的芰荷构成工笔与写意的和谐；沙鸥翩跹、珠帘飘香则赋予画卷流动的韵律，恍见十里荷风推窗入户。天边画船与风中酒旗的点缀，在远与近、静与动的错落间，将人间烟火融入水墨江南。末句“爱杀江南”的直白咏叹，恰似画师掷笔时的会心一笑，所有精微铺陈皆化作对水乡最炽热的告白。

人月圆·山中书事

元・张可久

兴亡千古繁华梦，诗眼倦天涯。

孔林乔木，吴宫蔓草，楚庙寒鸦。

数间茅舍，藏书万卷，投老村家。

山中何事？松花酿酒，春水煎茶。

这首元曲以史观与山居的时空对撞，铸就文人精神突围的永恒母题。上片以“诗眼倦天涯”的苍茫视角横扫千年——孔庙古木森森，吴宫蔓草萋萋，楚祠寒鸦点点，三个典故如三枚铜镜，映照出所有繁华终归尘土的历史铁律。下片忽转至“数间茅舍”的微观时空，万卷藏书与松花春水构成新的价值坐标系：当历史长河冲刷尽王侯将相的金粉，唯有诗书浸润的山中岁月，能在松涛与茶烟中沉淀出生命的本真滋味。张可久以淬火般的文字，将文人传统的“仕隐情结”锻造成更具哲学意味的生存美学——在烹茶煮酒的日常仪式里，完成对历史虚无的诗意超越。

天净沙·冬

元・白朴

一声画角谯门，半庭新月黄昏，

雪里山前水滨。

竹篱茅舍，淡烟衰草孤村。

这首元曲以白描手法勾勒冬日暮色中的孤寂图景。全曲五组意象如疏墨点染：城楼画角声破空而来，寒月半悬庭院；远山覆雪，近水凝冰，天地苍茫一片素白。竹篱茅舍的简朴民居与淡烟缭绕的荒村相映，衰草连天处更显人烟稀落。白朴以“谯门”与“孤村”的空间呼应、“新月”与“淡烟”的朦胧交织，将冬日特有的清冷萧瑟凝固成水墨长卷，在画角声与风雪声的虚实交响中，悄然透出文人远避尘嚣、静观天地的淡泊心境。

节节高

元・卢挚

雨晴云散，满江明月。

风微浪息，扁舟一叶。

半夜心，三更梦，万里别。

闷倚篷窗睡些。

这首元曲以极简笔墨勾勒出江夜旅人的深沉愁绪，在时空交织中构建出孤寂苍茫的意境。开篇“雨晴云散”如卷轴陡开，泼洒出满江月色洗练如银，风平浪静中一叶扁舟恍若凝固在琉璃水面，天地空阔反衬出个体的渺小。“半夜心”与“三更梦”以更漏声丈量长夜，将“万里别”的空间阻隔揉入时间的褶皱，扁舟随波轻摇却摇不散眉间千钧离愁。末句“闷倚篷窗”的剪影，恰似一枚浸透夜露的印章，将所有的无言怅惘钤印在粼粼波光之中，而江水依旧带着碎落的月光，默默流向望不见的远方。

落梅风·人初静

元・马致远

人初静，月正明。纱窗外玉梅斜映。

梅花笑人偏弄影，月沉时一般孤零。

这首元人小令以静夜梅影为画布，以拟人妙笔勾勒出物我相照的孤绝意境。首句“人初静，月正明”如银箔铺展天地，将万物凝入冰魄寒光；纱窗外的玉梅斜枝，恍若宣纸上洇开的淡墨，其疏影横斜之姿，原是千年文人风骨的投影。最妙在后两句——“梅花笑人偏弄影”反客为主，让傲雪寒梅成了冷眼观世的谪仙，笑看人间客对影自怜的痴态；待月沉西天，梅影消融于夜色，人与花终在永恒的孤零中达成默契：原来天地逆旅，皆是暂借光影寄形骸的独行客。马致远织就的寒夜禅境，让每个读罢掩卷的夜归人，都成了踏碎月光的寻梅者。

殿前欢·碧云深

元・卫立中

碧云深，碧云深处路难寻。

数椽茅屋和云赁，云在松阴。

挂云和八尺琴瑟，卧苔石将云根枕，

折梅蕊把云梢沁。

云心无我，云我无心。

这首元曲以“碧云”为诗眼，将隐逸情怀与道家哲学织入山水画卷。全曲九次叠现“云”字，如层峦叠嶂的云气缭绕，构建出三重诗意空间：首二句以“碧云深”的空间纵深暗喻精神追寻的幽微境界，深山云路恰似求道者的心路历程；中段铺陈云间生活图景——云赁茅屋、云阴抚琴、云根枕石、云梢沁梅，每个动作皆与云气交融，将物质存在升华为审美意象；结句“云心无我”与“云我无心”的玄妙回环，暗合庄子“吾丧我”的哲学真谛，云与人互为主体，在物我两忘中抵达天人合一的澄明之境。卫立中以云为墨，泼洒出元代文人特有的林泉高致，让每朵碧云都成了逍遥游的精神坐标。

普天乐·西山夕照

元・徐再思

晚云收，夕阳挂，

一川枫叶，两岸芦花。

鸥鹭栖，牛羊下。

万顷波光天图画，水晶宫冷浸红霞。

凝烟暮景，转晖老树，背影昏鸦。

这首元曲以工笔与写意交融的技法，在秋日暮色中绘制出一幅苍茫与绚烂并存的江山画卷。开篇“晚云收，夕阳挂”如巨椽横扫天际，将流云敛尽后的赤金晚照定格成宇宙熔炉的瞬间；“一川枫艳，两岸芦雪”以红白泼彩点染江岸，似丹青圣手挥洒的冷暖撞色。中段“鸥鹭栖”“牛羊下”的田园牧歌，与“万顷波光”的琉璃幻境相映成趣，“水晶宫冷浸红霞”的奇想，让倒映霞光的水面成了仙凡交界的镜界。末三句以“凝烟暮景”收拢时空，老树转晖的光影流变与昏鸦背影的孤绝剪影，在暮霭中沉淀出永恒的苍凉诗意——那振翅远去的黑点，既是黄昏的句读，也是天地逆旅的永恒注脚。

水仙子·夜雨

元・徐再思

一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，

三更归梦三更后。

落灯花，棋未收，叹新丰逆旅淹留。

枕上十年事，江南二老忧，都到心头。

这首元曲以夜雨为丝线，穿起游子羁旅的万千愁绪，在滴答雨声中织就一幅秋夜无眠的断肠图。开篇巧用叠字，“一声梧叶一声秋”将雨打梧桐的物理声响，转化为季节更替的时序节拍；“一点芭蕉一点愁”更将雨滴幻作愁思的计量单位，在蕉叶上敲击出绵密的惆怅。三更梦回的恍惚时刻，灯花零落、残棋未收的琐碎细节，俱成漂泊生涯的隐喻。“新丰逆旅”的困顿与“江南二老”的忧思，在枕上十年往事的浸泡中发酵，最终化作心头挥之不去的苦涩。徐再思以雨声为韵脚，用梧叶芭蕉作笺注，写尽了天下游子雨夜怀乡的永恒母题——那每一滴落在无眠长夜的雨，都是异乡人眼眶里未曾坠落的泪。

来源：古典诗词馆