来源：根据河北旅游文化广播系列节目《燕赵传奇》音频整理

主持人：韩伟/主讲嘉宾：褚亚玲

大鼓原生态 沧州木板书

韩伟：

上一回听过了余音绕梁的西河大鼓，那真叫一个韵味十足。今天出场的主角也不寻常，要把北方的曲艺比成一座金字塔，它就是最顶尖的一块砖，要把著名的京韵大鼓比作一棵树，它就是入地千尺的树根。这就是在咱河北土生土长的木板大鼓，它到底经历过什么样的传奇故事？接下来，我们跟随石家庄学院褚亚玲博士，一起走进今天的《燕赵传奇》。

褚亚玲：

说起这木板大鼓，您可着全国找一找，唯有河北沧州这独一份。要往根儿上追溯，那就得说到三千年前，打从周朝开始，一直到了今天，它一直是咱老百姓最喜欢的民间曲艺之一。从史书上翻一翻，《沧县志》上就记着这么一段话：“江湖大鼓风行一时，其声韵顿挫淋漓，足表燕赵慷慨悲歌之声。”这里的江湖大鼓指的就是木板书。

韩伟：

抑扬顿挫的木板大鼓，慷慨悲壮的燕赵之声。这一场好戏上台，需要的只是两个人，一个唱曲，一个伴奏，一个大鼓，一副木板，一段流水的曲调，就是一回好听的故事。这两位艺人轻装上阵，正是曲艺行里的一对轻骑兵，他们走到哪，唱到哪，唱出来怎样一段古老的传说呢？

褚亚玲：

话说是在清朝的乾隆年间，沧州的木板大鼓就已经有了名气，这名气有多大呢？就连紫禁城里的乾隆爷都给听说了，他专门召了一位名叫李朝臣的艺人，到宫里唱了一回木板大鼓《西厢记》。再有那个才高气傲的纪晓岚，他也是沧州木板大鼓的粉丝，一有机会就把专唱木板大鼓的名家刘君瑞请到自己的家里。

这路曲艺人人爱听，代代流传，一直传到了咸丰年里，这一行出了一位扛旗的人物庞凤城。他生在沧州，长在沧州，一辈子最爱本地的曲艺，除了那木板大鼓唱得绝，落子、吹歌，也都是行家，因为打小在武术之乡长起来，那一身的武术也很了得。庞凤城不光是多才多艺，而且样样精通，他集合了众家之长，吸收了戏曲、民歌的优点，把木板大鼓唱得更好，也把这一路艺术发展起来。

彩云遮月，一声悠扬如何打动西洋观众？

世事纷飞，一腔古曲如何传承百年时光？

褚亚玲：

沧州城里有不少木板大鼓的名家，也分出了好几个门派，除了以庞凤城为代表的庞派，还有以穆汉青为代表的穆派，“沧州红”王福祯为代表的王派。就说这王派的掌门人王福祯吧，他本来是西河大鼓的门生，后来又学了木板大鼓，他那一张嘴皮子，简直是没人能比，一副“云遮月”的好嗓子，更是特别动听。他最拿手的《大小五义》在沧州城里每年都要来上一场，每一回都是座无虚席。王福祯一说从白天说到了半夜，那听众们听得精精神神，个个都不想回家。

木板书

从王福祯往后数，还有朱恩波、朱德恒和张德成，这几位都能自成一派。到了上个世纪，这行里又出了一位里程碑式的人物——刘银在，他本名刘凤喜，入了行以后，按着辈分取了“银在”这个艺名。他头一个把沧州的木板大鼓搬上了艺术舞台，还把大鼓书唱到了中央人民广播电台。

刘银在凭着多年功夫唱出了一场又一场的好戏，还对老辈儿传下来的艺术做了改良，这一出出的功劳都让大伙听在耳朵眼里，记在心窝子里。他的大照片登上了《河北日报》，登上了《人民日报》，他的作品拿下了好几个大奖，他那一口唱腔人人爱，老一代的革命家陈云同志听了他的戏，也成了沧州木板大鼓的铁杆粉丝，还专门存了一份演唱的磁带。

要说这好东西那就是人人爱，沧州的木板大鼓不光是咱本地人的心头好，就连大鼻子的洋人也喜欢。就在2010年的夏天，中国的传统曲艺头一回集体出了国门，在塞纳河边的巴黎中国文化中心举办了一场“巴黎中国曲艺节”，来自沧州的木板艺人王银杰和刘凤鸣演绎了一场《贾宝玉夜探潇湘馆》。

宝玉和黛玉缠缠绵绵，柔肠百转，最后却是“一段好姻缘没能对成”。感人的故事，动人的韵味，让外国的朋友们看得是如痴如醉。王银杰、刘凤鸣这两位老先生也凭着这一曲高唱拿下了卢浮金奖。节目结束之后，一位法国文化部专员红着眼圈对人说：“表演这个节目的两位老艺术家虽然年事已高，但仍然细心、准确地将故事娓娓道来，评委们对此深表感动，不仅为单纯的艺术，更为中国的传承精神感动。”

王银杰和刘凤鸣两位老前辈，一曲红巴黎，舞台上的十几分钟，来自于台下几十年的用功，这其中又有着怎样的故事呢？

褚亚玲：

刘凤鸣二十来岁的时候，就入了木板大鼓这一行，现如今，在沧州的木板大鼓艺人里面，他会的曲段最多，拿的大奖也不少，凭着这样的好成绩，成为了河北省级非物质文化遗产的传承人。

早先，他拜在木板名角儿温贵全的门下做徒弟，起初呢，为的就是安身立命，填饱肚子，跟着师父学了两个月，就和同门的师兄弟们一块走街串巷给人说书。那小哥几个的日子过得挺辛苦，说一晚上的小戏只能挣到一块五毛钱。不过，这时间是一天一天地过，哥几个的本事也是蹭蹭见涨，两三年的功夫过去了，他们说书的行情也是水涨船高，一晚上就能挣上八块钱，这个价位是身份的标签，说明他们已经是那个年头里一等一的说书人了。

转眼就到了1971年，刘凤鸣进了县里的文工团，到处去表演，尤其到了东北，一上场就得了个碰头彩，文工团在那说了半个月，场场都是爆满，天天都有观众排着大队抢戏票。可是，这花无百日红，人无百日好。日子一久，传统的老戏码就不那么吃香了，县里的文工团熬不住了，刘凤鸣也只好带着家当回故乡，单枪匹马地说书讨生活，甚至一度离开了自己的老本行。那些年里，刘凤鸣的心里别提多难受了。

到了最近几年，老树又遇到了春风，刘老先生的手艺活儿又成了香饽饽，他拿起熟悉的家伙事儿，唱起久违的老调子，逢年过节地就到处去巡演，到哪都能遇见知心的知音老乡。

要说这人红不单是靠运气，主要还得说人家老刘的本事过得硬，不论是说还是唱，他样样都在行，尤其是他弹的曲子，保准人人都叫绝。刘凤鸣说了，琴随的是人的性子，你是什么样的人性，就能弹出什么样的调。

韩伟：

刘凤鸣的说法挺有道理，不管是在哪一行里，讲的都是艺和德，要是谁的人性好，艺术一准也错不了。再比方说这刘凤鸣的老哥们王银杰，那也是行里响当当的人物，老人家这一辈子经历了什么样的故事呢？

褚亚玲：

如今年过花甲的王银杰，性子里最突出的就是两个字——执着。他16岁当学徒，17岁抱三弦，18岁登舞台，这四五十年的时间里面从没有一天放下手里的木板，停下了嘴边的唱词。王银杰一肚子曲段样样精通，一屋子挂满了大镜子，没事就要对着影子练眼神，练身段，就连下地干活的时候，也少不了要在庄稼地里来一段大鼓书。

下了这么大的功夫，王银杰成了十里八乡出名的角儿。他的木板大鼓走到哪，父老乡亲们就能跟到哪；他的唱词一开腔，就能赢来成片的掌声和叫好声。当地的老乡说了，就要听见那木板“梆”的一声，心里就开始挠痒痒，真是茶不思，饭不想，非得听上一段大鼓才解馋。

说起这一行里的老艺人，有名有姓的还真不少，这其中还有哪位人物不得不提？咱们待会接着说。

行走四方，沧州艺人如何唱响大鼓声腔？

声传百里，古老技艺如何述说离合悲欢？

褚亚玲：

在沧州木板大鼓的圈子当中，还有一个人物名叫刘银河，他那副嗓子特别地高，还真是没有辜负自己这个名，那可是高过了银河，震响了九霄。

刘银河本是沧县旧州镇后漕村人，就在他16岁的那一年，偶然听了一耳朵木板大鼓的唱腔，这一下他就入了迷，缠着自己的父亲说什么也要学会这门本事。父亲看着孩子实在是爱大鼓，就费着心思给他寻了一位好师父，这就是当时的红角儿温源书。这一回，总算是了了刘银河的心愿，他拜在师门下学了整整一个冬天，就把好几套的曲目装进了自己的肚子。隔年开了春，刘银河就跟着几个哥们一起出去闯荡，他们到了黄骅，进了天津，把那一腔慷慨激昂的燕赵悲歌唱响了四方。

提起沧州的木板大鼓，当地人个个都有说不完的话，有个沧州老乡回忆说：记得在六十年代初，他不过是个七、八岁的孩子，每到了麦收之后，全村的老老少少出了力、流了汗，把自家的收成装进了仓库，处处都透着一股子喜庆劲儿，这时候，大伙都盼着这么一件又乐呵，又解乏的事——听大鼓。

等着天空擦了黑，各家各户都吃过了晚饭，全村上下聚到了一起，听一位“王二先生”上场献艺。这先生个头不高，身板瘦条，走起路来慢慢悠悠，浑身的打扮利利索索。王二先生平时不爱说话，轻易不跟别人开口，不过等到这鼓弦一响，他立马就换了个人——手里那一把折扇左右指点，一会儿是长枪，一会儿又成了短剑；两片嘴唇上下翻飞，一会儿是说，一会儿又唱。那悠远的唱腔回忆起来好像就在耳边……

一条老运河，流过古沧州，千百年的历史在这里留下了多种多样的民间艺术，木板大鼓就是这片土地上的奇葩。那喑哑迟涩的行腔，拙朴苍劲的鼓板，原汁、原味、原生态的木板大鼓，叙说着亘古不变的人生。

木板一响，鼓声一起，木板艺人唱起“丁香割肉”的故事，说起“老来难”的苦衷，讲述着“杨家将”精忠报国的往事，回味着“小五义”热血沸腾的传说。一声声情真意切的木板，一句句苍凉悲壮的唱腔，一段段离合悲欢的情节，能让人哭，让人笑，让人品出酸甜苦辣的味道。

这正是：

木板大鼓起沧州，一声悠扬去烦忧。

唱尽悲欢与离合，走出国门美名留。