营州歌

【唐】高适

营州少年厌原野，狐裘蒙茸猎城下。

虏酒千钟不醉人，胡儿十岁能骑马。

高适是唐代最著名的边塞诗人之一，他与岑参、王昌龄、王之涣合称“边塞四诗人”。他的诗笔力雄健，气势奔放，洋溢着盛唐时期所特有的奋发进取、蓬勃向上的时代精神。

营州（在今辽宁朝阳）属唐代的东北边塞，这里是各族人民杂居之地，人民以牧猎为生。原始丛林的生活环境，让这里的人都习尚崇武，风俗犷放。高适了解到这里的风俗人情，准备写入诗中。但一首七言绝句的容量极有限，不可能把看到的、想到的全都写进来，怎么办？选出最有代表性的一点来写，那就是营州少年的形象。

从小在原野中长大的营州少年们，自然与别处的少年有所不同。首先，他们虽然生活在城里，但对城外以打猎为生的猎人的生活十分熟悉，甚至，他们生活中的一部分也直接与打猎有关。看他们的穿着就与别处的少年不同，他们以毛茸茸的狐皮袍子为主。同时，他们又像所有的少年人一样，对城内的生活不再满足，对城外的原野充满好奇。诗人正是以离开原野，来到城镇附近打猎的少年为写作对象，在前两句中，描写了他们在城下打猎的情景。但诗人没有停留在对眼前营州少年外在形象的描写上，更没有用较多文字去写打猎的情景，而是追寻他们性格特点形成的原因——他们自幼在牧猎骑射的环境中生长，养成了好酒豪饮的习惯，练就了驭马驰骋的本领。诗人正是抓住了营州少年似属儿戏的城下打猎活动的典型场面，描写了营州少年天真活泼的特点，粗犷豪放的性情和勇敢崇武的精神。

诗人在诗中虽写的是少年，但这只是一个借代，而且是两重借代，一重是从年龄角度上，以营州少年的形象借代所有的北方少年的形象；二重是从地域角度上，以城中的少年借代所有的营州少年形象。这第二重借代更显笔力——连城中的少年都如此英武剽悍，更何况生长在原野上的少年呢？从诗人的感情上来说，他热情地赞美了少数民族人民的生活状态及精神面貌。在古代，这类题材的作品很少，所以弥足珍贵。

别董大（其一）

【唐】高适

千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。

莫愁前路无知己，天下谁人不识君。

这是一首赠别诗。说到赠别诗，往往容易让人想到北宋词人柳永的名句“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”，“伤离别”是大多数送别诗的特点，也是人们送别时的普遍心情。而高适这首《别董大》却与众不同，诗歌不但饱含深重的友谊，同时又将别情落在对朋友的劝慰与鼓励之中，读来给人的不是“伤”情，而是对前途的充满信心与希望。

这一天，诗人正要送别朋友远去，天公却不作美，“黄云”“北风”“飞雪”营造的是一种阴暗沉重的氛围，这无疑增添了离别的伤感。对于被送的朋友董大来说，诗人虽然没有直接写他，但同样可以想象得到他的不舍。不但如此，此去以后，前途会怎样？今后的生活还会有像高适这样的知己吗？一切的一切，在此时都还是未知的。想必，董大的内心比高适更多一层忧伤。如果顺着这样的情感写下去，高适的这首诗就没有什么特别了。可贵的是，高适从沉重的哀伤中挣脱了出来，我们甚至可以想象，诗人在拭去脸上的泪水的同时，也拭去了脸上的愁云，强笑着拉起董大的手，深情地劝勉他说“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”。意思就是说，你尽管放心地走吧，你不要担心以后没有我在身边了，凭你在音乐界的名气，走到哪个地方，都会有人知道你董庭兰的啊！这样的劝慰既体现了诗人对朋友的情谊，又让董大带着信心和力量上路，以抖擞的精神去追求新的生活。

高适的《别董大》共有两首，在“其二”中他写道，“丈夫贫贱应未足，今日相逢无酒钱”。可见，当时的高适也处在穷困潦倒之中，难能可贵的是，他没有把自己在生活上的困苦，传染给董大，而是把自己的困苦藏起来，以开朗的胸襟，豪迈的激情，慷慨的语词，去鼓舞董大。这不但表现出高适对生活的乐观态度，让人感动的是，还有什么友情可以胜过高适这番情谊呢？

塞上听吹笛

【唐】高适

雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。

借问梅花何处落，风吹一夜满关山。

这是一首写音乐的诗歌。音乐虽然能用听觉感受，但毕竟摸不着、看不见，全靠在听觉的基础上，用心去领悟、去感受。古来写音乐的作品也不少，而优秀之作总是各有各的奇招。那高适怎么写音乐呢？

前两句先写吹羌笛的环境，这是北国的塞土，是北方人居住的地方。冬去春来，冰雪消融。胡马北还，边烽暂息。战士将吃了一冬干草的战马，赶到草原，让它们吃到了鲜嫩的青草。在暮色之中，战士赶着吃得饱饱的马群，逍遥自得地归来。此时，夕阳的余晖未尽，而月亮已经升起，清辉遍洒在草原上，在月色朦胧中，望着氤氲的草原，感到无比的平和与宁谧，让人全然忘了这里是塞北，是经常会有硝烟升起的地方。就是在这壮阔苍茫又平和静谧的氛围中，牧马的战士听到了隐隐约约的羌笛声。

那笛声是从哪里传来的呢？牧马的战士驻足而听，终于发现是从远处的岗楼上传来的；吹的是什么曲子呢？原来是《梅花落》曲调。“梅花何处落”中的“梅花落”有双关之意，一指《梅花落》的乐曲，二指战士在听到这支曲子后产生的想象，仿佛在悠扬的笛声中，有落梅片片，四处飘散，一夜之中洒满关山。这固然是写声成象，但它是由曲名拆用形成的假象，以设问出之，虚之又虚。而这虚景又恰与雪净月明的实景配搭和谐，虚实交错，构成美妙阔远的意境，这境界是任何高明的画手也难以画出的。同时，它仍包含通感，即由听曲而“心想形状”的成分。战士由听曲而想到故乡的梅花（北方边塞没有梅花），而想到梅花之落。句中也就含有思乡的情调。不过，这种思乡情绪并不低沉，这不但是为首句定下的乐观开朗的基调所决定的，同时也有关盛唐气象。

这首诗像高适的其他诗作一样，满怀豪情。此诗虽然描写了戍边将士生活的安详、恬静，但视野的开阔，意境的深远，给人感而不伤的美感。

除夜作

【唐】高适

旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然？

故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。

这是一首游子思乡的诗作。游子，指那些离开家乡出门在外，或谋生或求学或做官的他乡异客。游子自古到今都有，但是，由于交通与信息发展到现在，人们出趟远门并不十分困难，海陆空都有便捷高速的交通工具，甚至能上天入海。所以，现代人如果不能把自己置身于交通信息极不发达的古代，很难体会与感受到当时的游子思情。

这首诗的题目为“除夜作”，说明此诗创作于大年三十这一特殊的日子里。按我国传统习俗，大年三十，离家再远的亲人，也会赶回家，与家人一起吃年夜饭，一起守夜。可是，诗人下笔却落在“旅馆”，将诗人游子的身份亮了出来。全诗的感情就是由此而生发开来的。漂泊在外的人，看到万家灯火通明，听到远近爆竹声声，能不思家吗？

思乡之作很多，而这首诗有着怎样的特点呢？首句中“寒灯”的“寒”字，可说是一语三关，一是指诗句词语之意，即油灯灯光暗淡，给人凄凉的感觉；二是大年三十还是寒冬，天气十分寒冷；三是指诗人一个人漂泊在外，连除夕夜也不能归家，即便是天气不寒而他的心也会寒，更何况是在天气寒冷之夜呢？如果要掂量这两重“寒”的轻重，自然重在后者。因为“寒”，更主要是心寒，所以诗人长夜不眠。第二句是个设问句，其中的“凄然”与第一句的“寒灯”呼应，追问为什么会产生这样的心境。后两句便是对设问的回答，说明了两层原因，第一句表达了对故乡的思念之情，第二句说明了时光易逝，岁月如梭，过了除夕之夜，旧的一年就过去了，新的一年又来了。新年的到来不是带来喜悦，而是发现两鬓又添了白发。

按一般思维，写自己思乡就写出自己的所思所感，就是诗仙李白也是这样，他思乡时说“举头望明月，低头思故乡”。但此诗却不同，不写自己如何思念家乡，而说“故乡今夜思千里”，把思念之情从故乡那头写来，这与王维的“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”有异曲同工之妙。这样的好处在于，把亲人的两端连接起来了，而不至于让人感到是一厢之思，正是把双方思之久、思之深、思之苦，集中地通过除夕之夜抒写出来了，完满地表现了诗歌的主题思想。