唱腔真奇特 皮影舞从容

韩伟：上一回我们行至太行山下，去武安欣赏了花开两朵的平调和落子，今天我们来到渤海边上，到唐山瞧瞧那里独一份的皮影戏。说到唐山皮影，不少听众都会想起央视春晚走红的舞蹈《俏夕阳》和那几位精灵古怪的唐山大妈，这一回咱们就来到俏夕阳的家乡，去看看这原汁原味的唐山皮影到底是哪般模样，又留下了怎样动人传说？接下来，我们就跟随石家庄学院褚亚玲博士一起走进今天的《燕赵传奇》。

褚亚玲：在河北，有一个古老的谜语：“远看灯火照，近看像个庙，里头人马喊，外边哈哈笑。”这个谜语说的是什么呢？皮影戏！

皮影，又称“灯影戏”，是我国民间艺苑中的奇葩。表演的时候，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调来演绎故事，再配上打击乐器和弦乐，又乡土又热闹，又好看又好听。

皮影是怎么来的呢，有两个美丽的传说。

《汉书》里面说：汉武帝的爱妃李夫人是我们河北定州人，她生病去世后，汉武帝日思夜想精神恍惚，整天无心处理朝政。大臣们对此非常担心。这一天，方士李少翁出门，走在路上看到有小孩儿手拿着布娃娃玩耍，影子倒映在地上，活灵活现的特别生动。李少翁受到启发，就用丝帛裁剪成李夫人影像，涂上颜色，并在手脚处装上木杆。到了晚上，围上帷幕，点起蜡烛。一切都准备妥当，李少翁把汉武帝请来。烛光下，李夫人身姿窈窕，举手投足，宛如活了过来，汉武帝看了以后，一解相思之苦，就此对这个道具爱不释手。这个美丽的爱情故事被认为是皮影的最早渊源。

还有一个传说是这样：明朝万历年间，滦州有位秀才叫黄素志，不但能诗会画，而且还擅长雕刻，很多不起眼的小物件到了他手里都能化腐朽为神奇。只可惜这黄秀才不走运，科举屡考不中。黄秀才觉得没脸回老家，就远走他乡到关外去谋生。他就把自己的精力都放在绘画、雕刻上，一开始用纸张雕刻影人的脸谱，后来演变成用羊皮裁剪，一个个精致的脸谱在他的手中诞生了。这位怀才不遇的黄秀才没能金榜题名衣锦还乡，却成了一位艺术家，开创了一个流传后世的艺术门类。

韩伟：乍一看，皮影与杂耍没什么差别，不过几个镂空的皮人儿被人比划。可别小瞧了这几个小人儿，那可是“一口叙说千古事，双手对舞百万兵”。那精致的皮影人究竟是怎么做出来的呢？这其中又有哪些讲究和门道呢？

褚亚玲：皮影的制作工艺很复杂，算起来，有选皮、浆皮、刮皮、拓样、雕刻、着色、熨平、涂油、拼钉等近十道工序。

做皮影的皮子过去多用驴皮，现在用牛皮的比较多。开始要把刮好的皮分解成块，用湿布潮软后，再用特制的推板，稍加油汁逐次推摩，使皮子更加平展光滑，并能解除皮质的收缩性，然后按人物的不同身份和个性，设计出不同的形象。

皮影人物的设计也有一个规律，那就是脸部体现个性、服饰强调共性。

所以一个皮影班的皮影人物，常常头像有一、二千个，而皮影身体只有几百个。演出时，根据剧情需要，将不同的头像插到不同身体上就可以了。皮影班有句行话叫“一个身体七个头”，说的就是这情景。

皮影雕刻的刀法非常讲究，画好样的皮子要放在枣木或梨木板上进行刻制，有阳刻、阴刻、软刻、硬刻等。雕刻刀具一般都有十几把，甚至三十把以上，有斜口刀、平刀、圆刀、三角刀等等。雕刻还有口诀：樱花平刀扎，万字平刀推，袖头袄边凿刀上，花朵尖刀刻。雕刻的程序也有口诀：刻人面——先刻头帽后刻脸，眼眉刻完再刻鼻子尖。刻衣饰花纹——卍字先把四方画，四边咬茬转着扎。您听听，这程序该有多复杂。

皮影雕刻好以后还要着色，再把身体各部位用线封起来。一个完整的皮影人物有多少个部件呢？咱们数一数，从头到脚通常有头颅、胸、腹、双腿、双臂、双肘、双手，共计十一个部件。做好以后，在皮影的背后装上翎管，套进竹签棒。完工后的皮影就可用于演出了。通常，一个人物两根签棒，动作复杂的形体则多达四、五根。据说老辈子的高手，连眼皮也能活动起来。

盛极一时，皮影戏班缘何遍及市井街巷？

韵味悠长，影戏之王怎样练就独特唱腔？

褚亚玲：明末清初，唐山乐亭这一代很多官宦之族和富贵人家，纷纷养起了皮影班。后来，滦县皮影也迅速发展起来，统称为唐山皮影。

唐山皮影在清朝中晚期达到兴盛，怎么个兴盛法？不但豪门富户家家养着影戏班，就连店铺的伙计练字的时候抄写的也是影子戏的戏文，甚至老百姓在田间地头也要哼上几句。

俗话说，“无唱不成影”。唐山皮影用乐亭、滦县的方言道白，演唱时，演员用手指掐着喉头发音，经过挤压后的声音，跟影人的形象和动作浑然一体，形成唐山皮影戏的特殊风格。

唐山皮影还出了不少“大师”，其中一个被称为“影界大王”，“髯儿腔奠基人”，他是谁呢？张绳武！

1885年，唐山滦南县松树村一户贫苦的农家，落生了一个男娃娃，他就是张绳武。家里日子穷，张绳武在本村念了二年私塾，十二岁就给地主养猪、放牛。这个孩子从小就对皮影着迷，后来经人介绍到本村的一个小影班学唱老生。学成以后，就加入了乐亭的庆丰堂影班。一连五年，学唱了几十本影卷，唱功也是芝麻开花节节高。后来，他还创造出独特的“呵腔”唱法，也称咳腔，遒劲有力，苍老中别具雄壮韵味，尾音一“呵”，魅力无穷。

1918年，唐山老庆光戏院的老板慕名邀请张绳武赴唐山演出，打从那起，皮影戏就进入剧场，算是登上了大雅之堂。张绳武在这儿演了六年，远近的老百姓们都来听张绳武唱皮影，皮影戏在这块土地上，盛极一时。老百姓们非常喜欢他，送他一个亲昵的绰号“张老绳”。

1934年，天津昆仑唱片公司特邀请张绳武、齐怀、康雅亭等人灌制皮影戏唱片，后来长春的胜利唱片公司等相继邀约，张绳武先后灌制了《天河配》、《武家坡》等57出皮影唱片，可以说是当之无愧的“影戏之王”。

褚亚玲：“影戏之王”张绳武收了不少的弟子，成就最大的是李秀。

李秀是河北青龙满族自治县人，生于1897年，他十三岁开始跟本地皮影艺人唱皮影。可十八岁的时候，李秀的嗓子倒仓不能唱了，只能回老家种地。李秀不甘心就这样断了演艺之路，一直坚持练功、喊嗓。二十二岁那年，李秀结识了著名的皮影艺术家张绳武，跟着他学唱老生。由于他坚持喊嗓，嗓音不但恢复了，而且更加高亢宏亮，被人们称为“小唱髯的”。

李秀影子戏唱得好，京剧唱的也像模像样，拿手的《四郎探母》等唱段，颇有名家风范。后来，李秀在登台演唱的时候，做出了一个大胆的决定，把京剧皮簧糅进皮影唱腔中，这一嗓子亮出去，震惊全场，同行们惊羡不已，观众们也耳目一新！ “皮簧腔”确立了李秀新一代宗师的地位。

常言说，“三分唱七分白”，李秀的唱功、道白非常有魅力。他的道白吐字清楚，铿锵有力，《骂王朗》、《双挂印》是突出的代表作。

《骂王朗》开头一句：“王朗啊，王朗！”接下来节奏逐渐加快，一句紧一句，字字如刀枪撞击，王朗被骂死实在是不足为怪的！

在《双挂印》中，李秀演寇准，穆桂英推辞不受帅印，说自己“老了”，寇准道：“小夫人你多大年纪了？”穆桂英说：”五个五岁了。”寇准道：“啊，五五二十五岁，真的老了啊！看你头上的青丝都老黑了，口内的银牙都老白了，你你你真的老了啊……”

在各种戏剧中，演员们都说好“哭”不好“笑”，这“笑”的功夫可是很不好将就的，弄不好就成了笑不像笑哭不像哭，那可就要让观众“哭笑不得”了！可是李秀的这几句对话和那朗声大笑，真是精彩绝妙！

在寇准用激将法“激”穆桂英那一段道白更令人叫绝，长长的一段话一口气说到底，简直是针插不进水泼不进，那种气贯长虹的道白功夫在皮影界没有第二人！

韩伟：从影子戏诞生开始，演员都是男人。那时候广大妇女，特别是大家闺秀，讲究“大门不出二门不迈”，哪家姑娘媳妇敢在人前抛头露面，就会被指为不正经。可上个世纪五十年代，有一位女性勇敢地登台唱影，成为乐亭历史上第一个女影匠。她是谁呢？

褚亚玲：她就是汪士兰，艺名汪玉琢，乐亭县徐各庄人。1938年，汪士兰生于一个音乐世家。父亲精于乐理，吹拉弹唱无所不能，大哥汪士伟也有着令人羡慕的艺术天赋。汪士兰性格泼辣，从小就表现出很深的艺术天赋，唱歌、跳舞、打霸王鞭样样出类拔萃。她嗓音洪亮甜美，且有着惊人的记忆力，一首歌听上两三遍自己就能唱。

1956年夏，乐亭皮影艺人孙品卿带团来徐各庄演出，住在了汪家，汪士兰在厢房屋拉风箱，帮母亲做饭、招待客人。她一边拉着风箱，一边哼唱民歌小调。孙品卿听了以后连连叫好，说；“真没想到士兰嗓子这么好，可惜是个女孩子，这要是个小伙子，学唱影该多好！”

说者无心，可汪士兰听到这话，动了唱影的念头。后来，孙品卿又一次带团来徐各庄演出，汪士兰为客人沏好清茶，突然对孙品卿说：“大叔，我想拜你为师，跟你学唱影，你收下我这个徒弟吧！”

这女娃是个难得的好苗子，可自古以来哪有女人唱影戏，孙品卿心里犯了难，连忙扭头看汪士兰的母亲没想到汪士兰母亲爽快地说：“如今是新社会了，丫头既然有这番心思，影社里如能收留她，我没意见！”

孙品卿笑了笑，说：“我一个人也做不了主，让大家一起来听听士兰的嗓子。”不一会儿，叫来影社的全体同志。汪士兰一曲《白毛女》尾音刚落，一片叫好声。接着汪士兰又胸有成竹地唱了几句《大登殿》的影词，刚唱完“王宝钏，午朝门外下了凤辇”两个大句，甩腔刚进尾声，全影社的同志异口同声地说：“中了，中了！不用再试了！”

勤练苦学，女影匠怎样潜心增技艺？

一鸣惊人，汪士兰如何勇闯黑土地？

褚亚玲：孙品卿破格收下了汪士兰这个女学员，议定三年满徒，学员期间，冬给棉，夏给单，每月发给十八元生活费，三年不许搞对象。

1957年初春，汪士兰到县城报到。她只用了两个月就学会了两个单出，头一回登台亮相，台下就是一片喝彩，观众们都争着看这个女影匠。八个月，她就学会了《偷看家书》、《大登殿》、《武家坡》等几个单出，《秦英征西》、《白蛇传》等几部长卷。

1958年，汪士兰离开唐山皮影团来到齐齐哈尔投奔二哥。为了不给二哥添麻烦，她要自力更生自己找工作。汪士兰第一志愿就是齐齐哈尔市曲艺团，初生牛犊不怕虎，她直接找到团长娄希盛，娄希盛看到这位刚刚二十岁的小姑娘很惊讶，从艺这么多年，他还没听说过有女人唱影，他半信半疑半开玩笑地说：“我们团对于招聘艺术家不拘一格。你能不能表现一下你的才艺？如果愿意，今天晚上就给你挂牌，影目由你自己定，你看好不好？”

汪士兰一口答应了。晚上，齐齐哈尔市曲艺团剧场门前敞亮亮的挂出海报：今日演出乐亭皮影。剧目《大登殿》。主演女青年皮影艺术家汪玉琢。

演出开始后，汪士兰一亮相一张嘴，台下叫好声一片，一炮打响，团长也不含糊，马上兑现了诺言“汪玉琢同志，你被我团招聘为正式演员，每月工资62元。”从那起，汪士兰在齐齐哈尔市开始了新生活。

中国的皮影戏也是走出国门、闯入世界最早的一种艺术。它从13世纪传入亚欧各国到现在，一直受到外国人的喜爱。早在1781年，德国文豪哥德就用皮影戏来庆贺他的生日。直到现在，皮影在国外也很受欢迎。

“扯一块白布便是舞台，尺把长的小人在幕后表演”说的是皮影戏；“一口叙说千古事，双手对舞百万兵”说的也是皮影戏。灯光照射下，影人跟随着艺人独特的唱腔在影窗上下飞舞，书写着唐山的艺术传奇。

这正是：

精心雕刻皮影像，奇特唱腔不寻常。

一口叙说千古事，双手对舞兵铿锵。

来源：根据河北旅游文化广播系列节目《燕赵传奇》音频整理

主持人：韩伟/主讲嘉宾：褚亚玲